OFF Club reabre dia 2 de julho com mais potência, estilo e elegância

A mais tradicional e moderna boate de Salvador está de cara nova. No seu 11º ano de existência a OFF Club inova no estilo, para tornar a noite alternativa em Salvador, uma experiência inesquecível. A casa reabre dia 02 de julho com novidades que vão deixar baianos antenados e turistas, em puro êxtase. A começar pelo line up. O projeto Live Act Brasil 2010 vem na sexta, com a querida Dj Patricinha Tribal (RJ), acompanhada pelo percussionista português, Cheky. Já no dia 03 de julho, pela primeira vez em Salvador, o DJ argentino Diego Press, comanda a cabine do sábado da reabertura.

A reforma estrutural da boate ficou a cargo dos jovens arquitetos André Figueirêdo e Alex Galletti, que se inspiraram nos mais modernos clubes europeus, para transformar a OFF CLUB na casa mais charmosa da cidade, usando espelhos verticais e revestimentos nobres, bastante utilizados nos mais luxuosos hoteis da Europa, para onde a dupla viajou para pesquisar as tendências.

A casa conta ainda com a maior cabine de Dj da Bahia, com seis metros quadrados, para que as estrelas da noite coloquem muita vibração nas carrapetas, maior potência sonora, passarela com pole dance para gogos, e palco para apresentação de bandas. Além disso, o novo camarote Premium, na parte superior, será o point das verdadeiras Very Important Persons (VIP) da casa, com lounge e bar exclusivo.

A iluminação da OFF Club é um capítulo à parte. Ficou a cargo de nada menos que a já consagrada Irma Vidal, que criou um ambiente sofisticado e convidativo. Vale destacar que a assinatura da iluminadora está presente em projetos de reconhecimento nacional e internacional, como shows de Carlinhos Brown, e inúmeras peças de teatro de relevância no estado. Já a logomarca remodelada, e o material gráfico da reabertura ficou a cargo da competente equipe da agência de comunicação, Objectiva, comandada pela competente Anaiçara Góes.

Empreendedorismo – A empresária baiana Márcia Franco, 51 anos - sendo 15 deles dedicados à noite soteropolitana - inova mais uma vez no mercado de entretenimento na capital baiana. No comando da boate OFF CLUB já se vão 11 anos de sucesso, atitude e coragem.

Márcia Franco é conhecida no meio GLS como a “Rainha da Noite”, também por conta do grande carisma com seu público. Ela conhece cada um dos seus clientes, e guarda consigo inúmeras histórias de vida desses clientes/amigos, que se sentem seguros no ambiente que é a OFF CLUB. O espírito empreendedor de Márcia Franco, a leva a investir constatatemente na casa.

Ela própria acompanha cada detalhe desde logístico, da abertura até fechamento da boate, chegando muitas vezes a atender pessoalmente seus clientes no bar.



Serviço:
O que: Reinauguração da OFF CLUB
Quando: Dia 02 de julho de 2010
Onde: Boate OFF CLUB - Rua Dias D’Ávila, nº 33 - Barra Salvador/Bahia
Por que? O espaço realiza no mês de junho uma grande reforma estrutural e de estilo.

Programação reabertura:
02 de julho – Live Act Brasil – Dj Patricinha Tribal (RJ) e Percussionista Português ao vivo) Cheky. Djs locais: Dj J.R.S, Dj Mauzz e Dj Oliver Jack.
03 de julho – Dj Argentino Diego Press (House). Locais: Dj Renata Dias (Divas Deluxe) e Dj Andre ycing (residente).

Informação geral: Abertura 0h, valores: R$ 30,00 / R$ 40,00 (Camarote Premium).

CURSO DE ESCULTURA

ESPETÁCULO BANQUETE - DIA 28 DE JUNHO, ÀS 18H, EM SALVADOR, NO TEATRO DE ESTÁDIO ERGUIDO EM ONDINA PARA AS DIONISÍACAS 2010.

ENTRADA GRATUITA COM DOAÇÃO VOLUNTÁRIA DE 1 KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL, BRINQUEDOS E FLORES.
É o clássico diálogo de Platão virado bori a Eros pelo Oficina.

...Agatão, grande ator grego, acaba de encenar as Bacantes no Teatro de Estádio e recebe seus convivas para um Banquete regado de vinho em sua casa onde vão cantar o Amor, Eros.

Texto muito conhecido da psicanálise e filosofia mundiais foi recriado pelo Oficina e traz para a cena entidades míticas como Zeus, Hera, Eros, a deusa Embriaguez, Pênia, Jesus e Fidel Castro.



É a peça de encerramento das Dionisíacas 2010, a catarse em festa, mas principalmente a invenção de um jogo para lá do normal para que todos possam beber sabedoria na insânia.
A transversão do texto por José Celso Martinez Corrêa começou em março de 2009 depois do convite do festival Queer, em Zagreb na Croácia para onde foram seis integrantes do grupo realizar com sérvios e croatas “Gozba”, o Banquete em ensaio aberto no dia 10 de maio.

O trabalho lá tornou-se missão de descatequização “a mensagem toda do espetáculo foi formada durante os ensaios, com os atores, seguindo suas emoções e reações. Nos olhos deles e nas palavras explicitadas eu pude reconhecer o medo, relacionado à homofobia, na sociedade croata, que hoje ocupa o lugar que era do nazismo e do stalinismo.” disse o diretor a jornal croata.



Depois o grupo partiu para a Grécia e abriu caminhos para a realização das Bacantes no teatro de Epidauro em 2010.

Ao voltar Zé Celso trabalhou mais sobre o texto e depois de quatro leituras, o grupo levantou a encenação, trabalhando principalmente sobre a interpretação do texto tornado “phala” em versos musicados.



Estreou em 24 de junho de 2009 na pista do Oficina transformada em chão de camas para o encontro dos banqueteiros que reunidos na casa do poeta Agatão, recém chegado da vitória com Bacantes nas Dionísiacas, mas ainda na ressaca do banquete anterior, decidem por outro jogo: dar a Eros, cada um, um canto – e assim beber menos.

Entre eles estão personagens históricas de 2500 anos atrás, o poeta Agatão feito por Marcelo Drummond, Aristófanes, o comediógrafo de As Nuvens, interpretado por Dias Paes, o médico Erixímaco, por Anthero Montenegro, a filósofa Diotima por Camila Mota, Sócrates, personagem principal através da qual Platão constrói todos seus diálogos, interpretado por José Celso, Heráclito, o filósofo, e personagens da mitologia grega, que originalmente surgem apenas nos discursos proferidos mas estão incorporados na versão do Oficina: Orpheu e Eurídice em seu caminho para o Hades; os Andróginos que partidos pelo raio de Zeus tornam-se homem e mulher na encenação ritual do mito de surgimento dos gêneros a partir dos transgêneros; e Eros, nascido do pai Poros e da mãe Penia, a Necessidade, cujo parto é encenado; além de Jesus e Iemanjá....

ESPETÁCULO TANIKO, O RITO DO VALE. DIA 25 DE JUNHO, ÀS 20H, EM SALVADOR, NO TEATRO DE ESTÁDIO ERGUIDO EM ONDINA PARA AS DIONISÍACAS 2010

ENTRADA GRATUITA COM DOAÇÃO VOLUNTÁRIA DE 1 KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL, BRINQUEDOS E FLORES.

Peça da Companhia de Zeami (1363 a 1443), ator, compositor, diretor, dramaturgo, dançarino, filósofo, grande Criador do Teatro Nô, o Shakespare Japonês.
Encena a viagem iniciática dos Yamabuchi peregrinos em busca de remédio para a mãe do aprendiz Cogata que os acompanha. É um espetáculo-culto de meditação espacial e atuação teat®al. Com Taniko é trabalhada a própria viagem dentro do Budismo e na recriação do Oficina o Nô Bossa Nova Tranzênico.

O Nô é um culto como o Candomblé ou a missa e se realiza como Cerimônia Sagrada, da mesma forma como faz João Gilberto sagrando o que canta. Assim, a Bossa Nova, nesta peça revela-se influenciada não somente pelo Jazz, mas também pelo Zen Budismo. Nem deve ser por outra razão que João Gilberto ama e é tão amado no Japão, onde depois do Carnegie Hall em Nova York, vai dar seu Show dos 50 anos da Bossa Nova. O musical traz ao Yoga, o rebolado da Bossa Nova e passa como uma Meditação teatralizada, em que o público sai em Catarsis pela Luz emanada do BUDA BUNDO.



No barco vem o menino KOGATA. Arrisca-se ao deixar a mãe doente no Japão, a seguir com o Mestre e os mochileiros, para o Brasil, sabendo da existência da GRANDE LEI que estabelece que quem nesta VIAGEM INICIÁTICA for tomado de um grande cansaço, ou ficar doente, tem de estar de acordo em dizer aos companheiros que sigam em frente e o deixem no caminho. O KOGATA é vencido pelo cansaço, na Longa Viagem, quando o barco encalha na ilha de Inhatú Mirim em Florianópolis. Esta parada forçada é o lugar escolhido pelo desconhecido para a Tragédia acontecer.

O Menino KOGATA atira-se aos braços do Mestre e revela não estar mais aguentando o cansaço da Viagem. O Mestre inquieta-se e procura acalmar o Menino. O TSURI, Segundo Mestre, e os Iamabuchis ouvem o Menino fazer esta confissão e entristecidos decidem praticar com ele o “RITO DO MAR”, deixando-o abandonado no Mar, de Acordo com a Grande Lei. Mas o Cogata diz Não. Exige que o comam, e depois o joguem morto no mar, pois não quer morrer só, no Oceano.



Os Iamabuchis cumprem o Rito apesar do Mestre tentar impedir. Depois do feito, o Mestre apaixonado pelo discípulo, não quer mais seguir a viagem e pede para ser submetido ao “RITO DO MAR”. Os Iamabuchis desesperados não sabem mais o que fazer e ficam paralisados na embarcação, esperando a Morte. Mas o Mestre diante do desespero de todos, concorda em continuar a Viagem, se a Grande Lei for transmudada em: “NÃO SE MATA O QUE SE AMA”.



Invoca o Poder de Zeame, o criador do Nô para inspirá-los no que fazer, para ter de volta o Menino KOGATA. Zeame surge, e incita-os a continuar até o Porto dos Santos onde o Marinheiro Negro da Embarcação, que queima nas Fornalhas do Navio, virará BUDA BUNDO e trará o Menino de volta, num Rito de Teatro de Candomblé.
Eles seguem viagem, chegam ao tão esperado Porto de Santos e encontram-se com CACILDA ARIADNE LULU, que dá a eles o fio do LABRYNTRO pra encontrar o BUDA BUNDO no Terreiro do Fundo do Mundo. Com seu fio em Caracol vão percorrendo o Labryntro até encontrar o BUDA BUNDO, que invoca o demônio GINGAKÚ e tira o Menino do Mar. O iogui brasileiro São João Gilberto é invocado no Canto de retorno do Kogata à vida.

ESPETÁCULO - ESTRELA BRAZYLEIRA A VAGAR – CACILDA!!

ENTRADA GRATUITA COM DOAÇÃO VOLUNTÁRIA DE 1 KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL, BRINQUEDOS E FLORES.

Segunda parte da maxi-série teatral sobre a vida-obra da grande atriz Cacilda Becker. Estreou no Rio de Janeiro em setembro de 2009 e é a criação mais recente da Companhia. Traz na sua dramaturgia a ascenção de Cacilda no teatro dos anos 40 entre os grandes artistas da época, Grande Othelo, Ziembinski, Maria Jacinta, Raul Roulien, Jorge Amado, precursores de um teatro, música, maneira de filmar, de ver e sentir que juntou o apolíneo e o dionisíaco mas mantinha o teatro ainda nos bastidores, nas bambolinas e cortinas pretas. A criação do Oficina traz tudo isso para a pista e abre a vida-obra de artista no Teatro de Estádio.



Em Cacilda!! a atriz vive no Rio vagando sem destino certo pelo Teatro Brazyleiro. Circula pelo Copacabana Palace e Cassino da Urca, bem como em Companhias Teatrais da década de 40 e no cinema brasileiro em sua primeira fase de ouro com Raul Roulien e Grande Othelo. Cacilda continua raptada pelo Deus da Morte, e os mortais do Teatro Oficina e seu público vão novamente ali, no centro das paixões e do tormento, plantar e cultivar, em um novo ciclo para trazer de novo fertilidade à terra.

Dessa vez no país das maravilhas da Copacabana dos anos 40, com o glamour dos cassinos e os frenesis das estréias da vida toda, das primeiras rosas. Contracenando com Ziembinski, Grande Othelo, Johnny Drake, Paschoal Carlo Magno, Raul Roulien, Bibi Ferreira, Maria Della Costa, Sérgio Cardoso e muitas outras grandes personagens dos anos 40 no Brasil. A pista, cheia de gente, sonhos, músicas e muita esperteza artística na apresentação de ESTRELA BRAZYLEIRA A VAGAR –CACILDA!!, segunda parte da maxi-série teatral de 4 capítulos, escrita e dirigida por José Celso Martinez Correa e Marcelo Drummond.



CACILDA!!, ou Cacilda 2 – são duas as exclamações, dois suspiros dos quatro que compõem a maxisérie – o novo espetáculo da Cia Teatro Oficina Uzyna Uzona faz curtíssima temporada de estréia no Rio de Janeiro, a partir de 5 de setembro de 2009, no Teatro Tom Jobim, dentro do Jardim Botânico e, em outubro, entra em cartaz no Teatro Oficina, na sede da companhia em São Paulo.

Cacilda Becker é o fio de Ariadne que traz para a cena a história do teatro, música e cinema de uma década de guerra, glamour e da criação do Teatro Brasileiro Moderno. Ao rever a primeira fase da atriz, entre 1940 e 1947, encontramos uma Cacilda que revela-se uma escritora extraordinária, uma filósofa precoce do Teatro.

Esse passeio pela década de 40 em Cacilda!! é cantado pelo Uzyna Uzona em múltiplas camadas da realidade braisleira e da atriz. Assim a vida de Cacilda Becker e suas atuações no teatro e no cinema misturam-se. Ela casa-se em Aparecida do Norte, ao mesmo tempo em que encena Vestido de Noiva, de Nelson Rodrigues e vive seus quiproquós pessoas na cena de Sururu em Sociedade.

Sua entrada nos palcos é a da jovem recém chegada na Capital do Brasil, vinda de Santos, onde era bailarina precoce, aos dezoito anos. Cacilda começa no TEB Teatro do Estudante do Brasil, fundado por Pascoal Carlos Magno, que encenava Shakespeare. Quando ela chega, oTEB está iniciando nova direção, de Maria Jacinta, que optou por montar textos modernos com os jovens atores. Cacilda estréia na peça 3200m de Altitude de Julien Luchaire, e seus colegas de TEB são Sonia Oiticica e Maria Clara Machado, entre outros.



Depois dessa experiência é indicada pra trabalhar com Dulcina de Moraes, mas recusa, e vai para a Cia de Raul Roulien, o galã brasileiro de Flying Down to Rio, filme de Hollywood com Fred Astaire e Gigers Rogers. Cacilda está encantada pela liberdade da capital carioca, pelos palcos, o Cassino Copacabana, o Cassino da Urca. É década de 40 e a entrada da cultura norte americana no país em plena época da política de boa vizinhança. Bandas e mais bandas chegam ao país, Disney lança Alô Amigos imortalizando o encontro animado de Zé Carioca e Pato Donald. Getúlio Vargas assina um decreto e cria a CIDADE CINEMA, 1º plano de implantação de uma indústria do Cinema Brasileiro.

Além dos americanos muitos artistas europeus chegam ao Brasil fugindo da Segunda Guerra. E Cacilda contracena com tudo isso. É a protagonista deste espetáculo: filma ao lado de Grande Othelo, é dirigida por Ziembinski, por Willy Keller, tem uma experiência na Cia de Bibi Ferreira, trabalha no Rádio com Jean Sablon. Se encanta e desencanta com seu trabalho, chega a desistir, mas Sérgio Cardoso a traz de volta aos palcos pra fazer Gertrudes, a mãe de Hamlet...

ESPETÁCULO - BACANTES - DIA 27 DE JUNHO, ÀS 18H, EM SALVADOR, NO TEATRO DE ESTÁDIO ERGUIDO EM ONDINA PARA AS DIONISÍACAS 2010.

ENTRADA GRATUITA COM DOAÇÃO VOLUNTÁRIA DE 1 KG DE ALIMENTO NÃO PERECÍVEL, BRINQUEDOS E FLORES.



A última tragédia grega conhecida, Bakxai (406 a.c.) de Eurípedes, BACANTES. Reconstitui o ritual de... origem do teatro em 25 cantos e 5 episódios, com música composta por José Celso Martinez Corrêa.

É a chegada do deus Dionysios, deus do teatro, do vinho, do carnaval, filho de Zeus e da mortal Semelle, em sua cidade natal, TebaSP, que não o reconhece como deus.



Seduzidos por esse deus que acabou de chegar, o governador Kadmos, suas filhas Agave, Autonoe, Ino e “tudo quanto é mulher da Cadméia” vão pro morro, pra participar da festa de Dionysios.

Penteu, neto do governador, agora presidente de TebaSP, manda cortar, não oferece nada para os ritos da nova religião dionizíaca, e por isso acaba caindo na tragédia provocada por Dionysios e perdendo a cabeça na festa pelas mãos da mãe Agave.
BACANTES é a peça que inspirou a atual arquitetura do Oficina, dos arquitetos Lina Bo Bardi e Edson Elito. O teatro tem no seu conjunto uma fonte, um jardim, um teto-móvel que se abre para o céu de São Paulo e uma pista ladeada de arquibancadas.



Apresentada para 2.600 espectadores em Riberão Preto, BACANTES foi em 1995, a grande atração do Festival de Teatro Grego dessa cidade do Estado de São Paulo. No ano seguinte, no festival internacional de teatro no Rio de Janeiro, Rio Cena Contemporânea, a montagem do Teatro Oficina, foi considerada o acontecimento cultural do ano na cidade. Em São Paulo a peça permaneceu em cartaz durante seis meses em 1996. Suas três únicas apresentações em Salvador, num circo montado no Museu de Arte Moderna da Bahia, atraiu mais de 3.500 espectadores, numa festa de delirante alegria...

Miss Bahia Gay 2010

BÊRÊKÊTÊ, Africantar, SOLAR Tambores pela Paz, Versos no Engenho

Preservação Teatro Jorge Amado

Fashion Rio Verão 2011 - Acquastudio

SPFW Verão 2011 - Colcci

SPFW Verão 2011 - V.Rom

PROGRAMAÇÃO SOM DA PRAÇA – SHOPPING PIEDADE

Segue abaixo a programação musical do Som da Praça do período de 10 a 16 de junho de 2010, no 4° piso do Shopping Piedade (L4 – Praça de Alimentação).

Obs: No domingo, dia 13 de junho, haverá apresentação no Som da Praça. O Shopping Piedade estará aberto, excepcionalmente, das 13h às 19h, pela proximidade do São joão.

Endereço: Rua Junqueira Ayres, n°. 08 – Piedade. Tel.: 3444-1555.

10 de junho / quinta-feira / 20h às 22h
Nel
Estilo: MPB
O cantor, que faz voz e violão, trabalha com a música há 18 anos. Sua primeira composição, que se chama “Um Timbaleiro”, foi feita aos 22 anos e a partir daí não parou mais. “Meu grande sonho é ser gravado por grandes nomes da MPB”. Nos seus shows, músicas sertanejas e o autêntico forró pé de serra também fazem parte do seu repertório.
11 de junho / sexta-feira / 20h às 22h

Kakau Araujo
Estilo: MPB/Pop
O artista apresenta sucessos da música brasileira, tais como Jorge Vercilo, Lenine, Zeca Baleiro e Caetano. Músico há 25 anos, Kakau Araújo atualmente comanda a guitarra da banda de Carlinhos Brown.

12 de junho / sábado / 19h às 21h
Déa Conde – Ciclo Pop
Estilo: MPB
A cantora, que fazia carreira solo na voz e violão, resolveu se unir, há um ano, com os músicos Carlos Leal, que faz violão, e Elton Prata, na percussão, para formar a banda “Ciclo Pop”. Além de tocar MPB, o trio mistura ritmos que variam entre músicas internacionais, instrumentais e samba. Djavan e Ana Carolina são presença certa em seu repertório.

13 de junho / domingo / 17h às 19h
Alessandro Paiva
Estilo: MPB / POP
O cantor faz voz e violão e interpreta os maiores sucessos de Djavan e Ana Carolina.

14 de junho / segunda-feira / 20h às 22h
Leo Almeida
Estilo: MPB e instrumental
Quando viu o irmão tocar violão, há 13 anos, Leo Almeida percebeu que havia se apaixonado pela música. Autodidata, a guitarra é o seu forte, fruto de seu amor pelo rock dos anos de 1980. Já se apresentou como guitarrista até mesmo na Bolívia. De 1990 em diante começou a se dedicar ao canto e performances instrumentais.

15 de junho / terça-feira / 20h às 22h
Roberval e Farofa
Estilo: Samba/MPB
A dupla toca clássicos da MPB, Samba e Bossa Nova. O percurssionista Farofa e Roberval, que faz voz e violão, estão juntos há 10 anos e têm como referência mestres como Noel Rosa, Chico Buarque e Cartola.

16 de junho / quarta-feira / 20h às 22h
Kareka
Estilo: Vários ritmos
Há mais de 30 anos na música, Kareka iniciou sua carreira nas bandas de baile de Salvador, enquanto acompanhava seu avô durante os shows. Após percorrer várias cidades do país e até a Argentina cantando e tocando guitarra e bateria em várias bandas, Kareka preferiu seguir carreira solo e vive da música até os dias atuais. Nos seus shows, apresentados em voz e violão, o músico, que também é compositor, toca diversos ritmos como MPB, forró, pop rock, samba e anos 60.

Institucional
Construído em 1985 no coração da cidade, o Shopping Piedade está completando 25 anos em 2010. Interligado ao Terminal da Lapa, um dos pontos mais movimentados da cidade, o Piedade é um dos shoppings mais tradicionais, com uma circulação diária pelos seus corredores de aproximadamente 100 mil pessoas. O Shopping possui um mix de lojas com variadas opções para os clientes, tais como moda, móveis, eletroeletrônicos, presentes, utensílios para casa, artigos esportivos, calçados, informática, cosméticos, acessórios e bijouterias, telefonia, agência bancária, serviços e artigos diversos.

A praça de alimentação oferece ainda diversificadas opções de restaurantes e fast-foods, que agradam a todos os paladares, além da programação musical que acontece diariamente. Na Praça de Eventos, constantemente ocupada por atrações cuidadosamente planejadas, ações marcam as principais datas festivas do ano, tais como Carnaval, Páscoa, São João, Dia das Crianças e Natal, além de trazer diversos eventos culturais para os clientes do Shopping. Sempre em busca de novas formas de atrair o público e oferecer mais comodidade e entretenimento, o Shopping Piedade proporciona conforto, consumo, praticidade e segurança aos seus visitantes.

Perini lança produtos diferenciados para o São João

Para os baianos, São João é tempo de forró, licor e canjica. Mas, para o setor varejista, o período é de muito trabalho. Na Perini, a festa é responsável por um aquecimento nas vendas que fica atrás, somente, de datas como o Natal e o Dia das Mães. Adeptos da mesa farta nos poucos dias de frio, os soteropolitanos vão às compras, o que deve provocar um aumento de até 25% nas vendas da rede de delicatessen com relação ao mesmo período do ano passado.
Para dar conta da demanda, a Perini incrementou a produção de produtos tipicamente juninos em mais de 100% com relação aos outros meses do ano. Comparada ao mesmo período de 2009, a produção foi 20% maior. Dentre os quitutes mais procurados, destacam-se o amendoim cozido, o bolo de aipim - além dos bolos de carimã, tapioca e de milho - , canjica, mingau, milho cozido, mugunzá e beiju.
Para quem deseja montar a mesa da noite junina com algo mais inusitado, a rede dispõe do exclusivo bolo especial de milho verde com ricota e das pamonhas diferenciadas com diversos recheios doces e salgados. “Além das tradicionais pamonhas de milho e de carimã, temos, para esse São João, as de carne do sol, calabresa, presunto, frango e doce de leite”, explica o gerente de produção da Perini, Eládio Fernandez. Já os preocupados com a forma física não podem deixar de conferir a canjica light.
Desde o final de maio, as vendas dos pratos típicos já vêm demonstrando crescimento. Mas, é principalmente nos dias que antecedem a festa que os consumidores vão às gôndolas atrás de produtos frescos. Fernandez estima um aumento de pouco mais de 5% no fluxo de pessoas das lojas.
* As comidas típicas são de fabricação própria da Perini e o Festival Junino acontece até o dia 30 de junho. As encomendas devem ser feitas com 24h de antecedência através do telefone 71 3203-0064.

SERVIÇO
Endereços, horários de funcionamento e telefones das lojas disponíveis em www.perini.com.br

Casa do Samba de Santo Amaro da Purificação sedia Encontro Baiano de Culturas Populares no dia 09 de junho

Com o objetivo de enviar propostas para o Plano Setorial de Culturas Populares do Ministério da Cultura, o Núcleo de Culturas Identitárias da Secretaria de Cultura do Estado quer ouvir colaborações de todo o setor.

No dia 09 de junho de 2010, às 9h, a cultura popular tem encontro marcado no município de Santo Amaro da Purificação, a 72km de Salvador. A reunião vai acontecer na Casa do Samba, em Santo Amaro, com o objetivo de coletar sugestões para o Plano Setorial de Culturas Populares, em construção pelo Governo Federal através do Ministério da Cultura - MinC. “O encontro é focado para qualquer pessoa interessada em colaborar na construção deste Plano Nacional de Desenvolvimento da Cultura Popular”, afirma o diretor do Núcleo de Culturas Identitárias da Secretaria de Cultura do Estado, Hirton Fernandes. O evento é realizado em parceria com a SecultBA e a Associação dos Sambadores e Sambadeiras do Estado da Bahia – ASSEBA.

“Estamos trabalhando com o Conselho Nacional para criação do Plano Nacional de Culturas Populares. Esse evento garante, principamente, a reunião com as lideranças. Da reunião vamos tirar propostas para compor o Plano e o Fundo Específico de Culturas Populares”, explica o representante da Região Nordeste do Colegiado Nacional de Culturas Populares, Rosildo Moreira.

Moreira explica que, o Colegiado de Culturas Populares ligado ao Conselho Nacional está buscando novas propostas para aumento dos recursos. “A proposta inicial é a solicitação de 15% do montante do MinC reservado para as culturas populares. Esse recurso deverá ser locado nos três órgãos do Sistema Nacional de Cultura, ligados ao Ministério da Cultura”, defende Moreira.

Colegiado – Os Colegiados de Culturas Populares e o de Culturas Indígenas, ligados ao Ministério da Cultura, possuem dois integrantes baianos, Rosildo Moreira e Raoni Pataxó. “Ter representantes baianos no colegiado é muito bom. Eles dialogam diretamente com o Ministério da Cultura, trazendo as demandas da sociedade civil, e são excelentes representantes na construção do Plano Setorial das Culturas Populares, assim como no Plano Setorial das Culturas Indígenas”, explica Hirton Fernandes. A principal demanda dos colegiados neste ano é a implantação de um Fundo específico, diretamente aplicável na proteção e na promoção da diversidade cultural em nosso país.

Núcleo de Culturas Populares - Desde 2007, a SecultBA vem investindo em ações com foco na promoção da diversidade cultural. Para isso, o Núcleo de Culturas Identitárias vem articulando encontros e ações que destacam as diversas culturas populares em todo Estado. “A Bahia foi o único Estado do país a realizar as pré-conferências setoriais das culturas populares e a das culturas indígenas, que aconteceram em outubro de 2009, em Salvador e Ibotirama respectivamente. Assim, nós encaminhamos seis delegados eleitos para a Nacional e temos agora dois representantes da Bahia nos respectivos Colegiados”, complementa Fernandes.

Em setembro de 2010, está prevista a realização dos Encontros com as Culturas Identitárias que acontecerão durante quase todo o mês no Centro Histórico de Salvador e em espaços culturais da Secretaria de Cultura. Para isso, a SecultBA realizou o cadastramento de grupos populares que estão sendo selecionados para participar da programação dos Encontros.

Esses encaminhamentos se alinham às 32 propostas prioritárias aprovadas em março durante a II Conferência Nacional de Cultura. “Com isso, avançamos no processo de planejamento de políticas públicas para as Culturas Populares”, explica Hirton. “Esse planejamento está sendo feito através do diálogo entre a sociedade e o Estado. É o momento de ampliarmos o nosso conhecimento do universo das Culturas Populares. Dessa forma, trabalhamos alinhados também com a construção dos Sistemas Nacional e Estadual de Informações Culturais, com informações que balizem a implementação de políticas públicas na Bahia”, explica Hirton Fernandes, diretor do Núcleo de Culturas Populares e Identitárias da SecultBA.

Serviço
Reunião das Culturas Populares
Dia 9 de junho – 9h
Casa do Samba – Santo Amaro da Purificação
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Assessoria de Comunicação
Secretaria de Cultura do Estado da Bahia

Secretaria de Cultura do Estado e Fundação Sindika Dokolo de Angola formalizam parceria inédita

O secretário de Cultura do Estado, Márcio Meirelles e o vice presidente da Fundação Sindika Dokolo, Fernando Alvim, assinaram protocolo de cooperação com objetivo de promover intercâmbio cultural entre Bahia e Angola. Exposições, apresentações teatrais, shows musicais e residências de artistas de angolanos na Bahia e baianos em Angola são algumas das ações já em curso e programadas para acontecer.

No dia primeiro de junho, a Bahia assinou protocolo de intenções estreitando laços culturais entre Bahia e Angola. O protocolo incentiva a articulação e participação de artistas e profissionais da cultura dos dois países em exposições, concertos, espetáculos, oficinas, mostras e outros eventos a serem realizados, bem como em residências artísticas.

A iniciativa é o resultado de parceria iniciada em 2008 com a vinda de curadores africanos (de Angola e Camarões) para conhecer in locu a produção artística contemporânea do estado. A visita gerou desdobramentos importantes. No período, os curadores perceberam que a Bahia, assim como Angola, possui uma produção contemporânea de qualidade e excelência, mas que não é amplamente divulgada no mundo.
“Nos anos 80 foram estabelecidas algumas parcerias com o Brasil, principalmente na área da música. Esta parceria dentro das artes visuais é recente”, explica Fernando Alvim, presidente da Fundação Sindika Dokolo. “É importante que Angola e o estado da Bahia possam dialogar sobre coisas comuns e experiências como a gestão da Cultura e a sociedade do século XXI”, conclui.
“Tanto Angola como a Bahia são reconhecidas no cenário internacional como detentora de produção artística tradicional, mas a produção contemporânea, embora de excelente qualidade, ainda é pouco divulgada. Assim, esse termo, terá como prioridades fazer esse intercâmbio”, explica a assessora chefe de Relações Internacionais, Monique Badaró.
Parceria teve início em 2009
A primeira ação da Fundação Sindika Dokolo em Salvador aconteceu em novembro de 2009, na Galeria Solar Ferrão, com a exposição “Luanda: Suave e Frenética 1”, em parceria com a Diretoria de Museus (Dimus) do IPAC.
Em 2010, foi produzida em parceria com a Secretaria de Cultura, através da Dimus/IPAC, a apresentação da peça teatral “ As Formigas” com o núcleo de teatro da Fundação e o evento oficial da II Trienal de Luanda no TCA, que contou com três apresentações musicais de Angola e a presença da governadora de Luanda.
Atualmente está em cartaz até 17 de julho no Museu de Arte Moderna da Bahia a exposição “Luanda: Suave e Frenética 2”, com obras de 15 artistas angolanos contemporâneos.
Para este ano ainda está prevista a realização de duas residências de artistas angolanos em Salvador, sendo três pessoas de teatro e um percussionista, além do projeto “3 pontes” que apresentará um panorama da produção contemporânea da Bahia em Angola, sobretudo nas artes visuais, durante a II Trienal de Luanda.
Fundação Sindika Dokolo
Instituição privada criada em 2005 pelo empresário congolês Sindika Dokolo e pelo artista angolano Fernando Alvim, atualmente abriga a maior coleção de arte contemporânea africana do mundo, além de ser a promotora da Trienal de Luanda, das publicações UANGA e do pavilhão africano na 52º Bienal de Veneza.

A I Trienal de Luanda aconteceu em 2007 e a abertura oficial da II Trienal de Luanda, em Luanda-Angola, está prevista para acontecer no dia 11 de setembro de 2010 e terá como tema central: “Geografia Emocionais: Arte e Afetos”. Esta segunda edição contará com projetos do Brasil, entre eles a exposição 3 pontes, com curadoria de Daniel Rangel e apoio do Ministério da Cultura do Brasil e da Secretaria de Cultura do Estado da Bahia.

Para o secretário de Cultura do Estado, Márcio Meirelles, estreitar os laços culturais com o continente africano é um dos objetivos de sua gestão. “A Bahia precisa se abrir e fazer ponte com outros lugares do mundo. Que bom que este lugar pode ser o continente africano e países como Angola. Temos um passado em comum com esses povos e retomar esse intercâmbio no século XXI é uma forma de enriquecer ambas as culturas”, explica Meirelles.

DA BAHIA PARA O MUNDO: NEOJIBÁ FORMA PRIMEIRA ORQUESTRA JOVEM DO BRASIL A SE APRESENTAR EM LONDRES E LISBOA

Turnê Internacional da Orquestra Juvenil da Bahia está confirmada para o mês de julho.
Depois da Europa, a YOBA se apresentará em concertos inéditos no Sudeste brasileiro


Julho será um mês marcante para a Orquestra Juvenil da Bahia (YOBA – Youth Orchestra of Bahia), fruto do Neojibá - Núcleos Estaduais de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia. Afinal, será a primeira vez que uma orquestra jovem do Brasil se apresentará em duas das mais importantes salas de espetáculo da Europa: Queen Elizabeth Hall, em Londres, e Grande Auditório do Centro Cultural de Belém, em Lisboa. No retorno ao Brasil, os 100 integrantes do grupo realizarão sua 1ª turnê no Sudeste brasileiro, nas cidades de Belo Horizonte e São Paulo, além de se apresentarem pela segunda vez no Festival Internacional de Inverno de Campos de Jordão. Tudo com a qualidade e a vitalidade que marcam o Neojibá, programa que com menos de três anos de criação já dá sinais de um novo momento que se inicia na música clássica brasileira.

A Orquestra Juvenil da Bahia é composta pelos melhores integrantes das orquestras do Neojibá, um programa do governo do Estado da Bahia inspirado e apoiado pelo “El Sistema” da Venezuela. O programa foi criado em 2007 e já conta com duas orquestras (a Juvenil 2 de Julho e a Castro Alves), com mais de 80 apresentações em vários estados brasileiros e um público estimado de 60 mil pessoas. A Orquestra Juvenil da Bahia já é citada, pelo Southbank Centre, de Londres, como uma das mais enérgicas orquestras da atualidade. Agora, seus jovens músicos, com idades entre 12 e 25 anos, se preparam para a intensa jornada pelo Brasil e pelo mundo.


Europa redescobre o Brasil através da música clássica da Bahia

Com um repertório de músicas sinfônicas das Américas, a Orquestra Juvenil da Bahia fará sua primeira apresentação na Europa a convite do Southbank Centre, um dos centros culturais mais importantes do mundo, na capital britânica, como parte do Festival Brazil. O festival acontecerá entre os meses de junho e setembro e terá a YOBA como única representante da música clássica brasileira. O concerto será na Queen Elizabeth Hall, no dia 7 de julho.

A ida a Londres marca também o início da parceria entre o Neojibá e a National Youth Orchestra of Great Britain (NYO), através de um intercâmbio inédito envolvendo músicos de ambas as orquestras. Dez músicos da YOBA integrarão a NYO no encerramento de um festival promovido pelo Southbank Centre em homenagem ao compositor americano Leonard Bernstein e dez músicos da NYO participarão das apresentações da YOBA na Europa e no Brasil.

Em seguida a Orquestra segue para Lisboa, onde se apresentará no Grande Auditório do Centro Cultural de Belém (CCB), no dia 9. O local do concerto não poderia ser mais emblemático: o CCB fica em frente ao Marco dos Descobridores, local de onde partiram as caravelas rumo ao descobrimento do Brasil. E para onde o Brasil agora volta, representado pela 1ª orquestra jovem da Bahia.

Da Europa ao Sudeste brasileiro

Na volta ao Brasil, a Orquestra dará inicio à sua primeira Turnê Sudeste, após o sucesso da Turnê Nordeste, em agosto de 2009, que visitou sete capitais da região. A turnê começa no dia 13 de julho, em Belo Horizonte, no Teatro SESI Minas. Continua na capital paulista, onde a Orquestra terá a satisfação de se apresentar na Sala São Paulo, a melhor sala de concertos da América Latina. Para encerrar, retorna ao Festival Internacional de Inverno de Campos de Jordão, com um concerto no dia 18 de julho, desta vez no Auditório Claudio Santoro. A apresentação no festival de 2009, realizado na Praça Capivari, foi um sucesso.

Segundo o maestro Ricardo Castro, diretor e fundador do Neojibá, a Turnê representa o prestígio que o programa tem alcançado e a garantia de que veio para ficar: “Os convites para as apresentações na Europa são um reflexo do reconhecimento do nosso trabalho e do alto grau de excelência alcançado por este jovens músicos em menos de 3 anos”. A Turnê Sudeste conta com o patrocínio do Bradesco.

Acesso à musica clássica como política pública

Criado em 2007 como um dos programas prioritários do Governo do Estado da Bahia, o Neojibá tem por objetivo alcançar a excelência e a integração social por meio da prática coletiva da música. No Brasil, o Neojibá é o primeiro programa governamental de formação de orquestras infanto-juvenis baseado no aclamado “El Sistema”, programa venezuelano criado há 35 anos. Seu diretor fundador e regente titular é o pianista Ricardo Castro, convidado em 2007 pela Secretaria de Cultura para criar e implantar o programa na Bahia.

Na primeira fase de implantação do projeto, os integrantes, que já possuíam iniciação na área musical, estão recebendo formação pedagógica específica para atuarem como monitores. Como continuidade do projeto, estes monitores ensinam novos integrantes e participam da criação de novos núcleos em diversos municípios do interior da Bahia e em bairros periféricos de Salvador. O mais importante diferencial entre o Neojibá e a maioria das outras iniciativas de arte-educação realizadas no Brasil é sua função de real integração social, estimulando o convívio entre crianças e jovens de vários segmentos da sociedade.

Segundo o maestro Ricardo Castro, os jovens pioneiros, integrantes da orquestras formadas pelo Neojibá têm o longo caminho profissionalizante do programa pela frente. “Tocam na primeira orquestra sinfônica juvenil criada na Bahia e participam de um programa que tem como meta levar a pratica orquestral a todos os jovens e crianças do Estado. Uma tarefa que levará tempo e que pelo pioneirismo no âmbito nacional coloca desde já esses jovens músicos/monitores na vanguarda da educação musical para os próximos anos”, conclui.

Fundo de Cultura divulga lista de projetos selecionados na 2a chamada da demanda espontânea

Ao todo foram 31 projetos selecionados com com um montante de mais de R$1 milhão de investimentos. Dos projetos, 39% são da área de artes cênicas. Editais através do Fundo continuam com inscrições abertas até final de junho.


Esta semana foi concluida a segunda seleção da Demanda Espontânea do Fundo de Cultura da Bahia. Ao todo foram selecionados 31 projetos, contabilizando mais de R$ 1 milhão de investimentos. Os municípios de Bom Jesus da Lapa, Ilhéus, Ibotirama, Irecê, Ipiaú, Dário Meira, Boa Nova, Ibirataia, Jequié, Paratinga, Ruy Barbosa, Santo Amaro, São Franscisco do Conde, Camaçari e Salvador tiveram projetos contemplados. Do total de propostas que receberão apoio, 89% são da capital e 11% do interior. Entre os projetos, existem festivais de música, exposição fotográfica, festival de cultura popular, gravação de CD, publicação de livros, entre outras propostas.

PROJETOS APROVADOSN.%
Capital2477%
Interior 723%
TOTAL 31 100%

POR ÁREA
Artes Cênicas1239%
Música826%
Audiovisual310%
Literatura310%
Artesanato, Folclore e Tradições Populares26%
Artes Visuais26%
Artes Integradas13%
TOTAL 31 100%


Editais 2010
Continuam abertas as inscrições para os Editais 2010 da Secretaria de Cultura através do Fundo de Cultura. Ao todo serão R$ 9 milhões para apoio a cerca de 180 projetos nas áreas de Circo, Dança, Teatro, Música, Audiovisual, Radiodifusão, Museus, Patrimônio, Literatura, Cultura Negra, Culturas LGBT, além das seleções especiais que integram o programa de Apoio a Instituições Cultuais e o programa de Mobilidade Artística. Confira o limite da data de inscrição de cada edital em nosso site.

A Secretaria também informa que estão suspensas temporariamente as inscrições para os projetos de demanda espontânea do Fundo de Cultura da Bahia. O motivo da suspensão de inscrições é a restrição orçamentária do Estado. Além disso, a equipe da Superintendência de Promoção Cultural que administra o Fundo estará empenhada na seleção de propostas dos Editais 2010. Caso haja suplementação de recursos, as inscrições para os projetos de demanda espontânea voltarão ao normal.

Assessoria de Comunicação - SecultBA

Secretário de Cultura recebe IMPRENSA em visita ao Palácio Rio Branco e exposição multimídia que conta a história do Centro Antigo de Salvador

Baianos e turistas poderão conhecer exposição que ficará em cartaz no térreo do Palácio Rio Branco. Exposição interativa usa tecnologia para contar a história do Centro Antigo. Público poderá conferir o Memorial dos Governadores que ganhou nova concepção.

HOJE, sexta-feira, 11/06, a partir das 14h30, o secretário de Cultura do Estado, Márcio Meirelles, recebe a imprensa para uma visita guiada no Palácio Rio Branco. Além de visitar as instalações da construção completamente restauradas, os jornalistas visitarão a exposição Centro Antigo de Salvador – A História do Brasil Vive Aqui, coordenada pelo artista plástico baiano Joãozito, com tecnologia de painéis multimídias e tecnologia touch scream. A exposição foi aberta ontem pelo presidente Luiz Inácio Lula da Silva.

Na ocasião, os jornalistas também visitam o Memorial dos Governadores que ganhou nova concepção expográfica.

Na exposição Centro Antigo de Salvador – A História do Brasil Vive Aqui, texto, som e fotografias se fundem. Inicialmente o visitante irá conhecer a história da Bahia através de painel explicativo e cronológico sobre o Centro Antigo, desde a fundação da cidade em 1549 até o tempo atual. Em um outro painel, as ações mapeadas e coordenadas pelo Escritório de Referência do Centro Antigo. Um box especial mostra, através de oito telas em LCD, imagens do programa Pelourinho Cultural, coordenado pelo Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural – IPAC. Tocando nessas telas o público poderá conhecer as 14 proposições do Plano de Reabilitação do Centro Antigo de Salvador.

O QUÊ: visita guiada para IMPRENSA – Palácio Rio Branco
ONDE: Dia 11/06 (sexta-feira) - Palácio Rio Branco - entrada pela Rua Chile – 14h30
CONFIRMAÇÕES: (71) 3103-3027 / 3026 – com Ingrid Maria Machado

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Assessoria de Comunicação - SecultBA
(71) 3103-3016 / 3026 / 3027
(71) 9983-5278 / 8151-0893
ascom@cultura.ba.gov.br

Arte e Tecnologia se fundem para contar a história do Centro Antigo de Salvador

Baianos e turistas poderão conhecer exposição que ficará em cartaz no térreo do Palácio Rio Branco até 11 de julho. Exposição interativa usa tecnologia para contar a história do Centro Antigo. Público também poderá conferir o Memorial dos Governadores que ganhou nova concepção.

Foi aberta ontem pelo presidente da República, Luiz Inácio Lula da Silva, a exposição Centro Antigo de Salvador – A História do Brasil Vive Aqui, no piso térreo do Palácio Rio Branco. Coordenada pelo artista plástico baiano Joãozito, com tecnologia de painéis multimídias e tecnologia touch scream, a exposição faz uma viagem no tempo para contar a história do Centro Antigo da cidade.

O Centro Antigo de Salvador é uma área de 8 km² que inclui o Centro Histórico, o Pelourinho, e mais 11 bairros de seu entorno. É nessa área que está em desenvolvimento o Plano de Reabilitação Participativo do Centro Antigo de Salvador. Resultado de cooperação técnica entre o Governo da Bahia e a UNESCO, contando com um grupo gestor dos três níveis de governo e ampla participação da comunidade, o Plano acaba de ser concluído e aponta estratégias de desenvolvimento sustentável para a região até o ano de 2014.

“Nessa exposição, o público poderá ver todo o trabalho desenvolvido pela Secretaria de Cultura e pelo Escritório de Referência do Centro Antigo nesses dois anos. As ações em andamento ou previstas podem ser conferidas de forma interativa e contemporânea”, explica o secretário de Cultura, Márcio Meirelles. “A Secretaria de Cultura vai continuar desenvolvendo as ações que cabem à essa pasta. Outras secretarias, órgãos e outras esferas governamentais já estão convocadas pelo presidente, governador e prefeito, com o Termo de Acordo e Compromisso assinado ontem, a executarem suas partes”, conclui Meirelles.

A implementação do Plano vai unir as três esferas de Governo, além de ações da iniciativa privada. Na exposição Centro Antigo de Salvador – A História do Brasil Vive Aqui, texto, som e fotografias se fundem para mostrar os investimentos e ações previstas no Plano.

Inicialmente o visitante irá conhecer a história da Bahia através de painel explicativo e cronológico sobre o Centro Antigo, desde a fundação da cidade em 1549 até o tempo atual. Em um outro painel, as ações mapeadas e coordenadas pelo Escritório de Referência do Centro Antigo. Um box especial mostra, através de oito telas em LCD, imagens do programa Pelourinho Cultural, coordenado pelo Instituto do Patrimônio Artístico e Cultural – IPAC. Tocando nessas telas o público poderá conhecer as 14 proposições do Plano de Reabilitação do Centro Antigo de Salvador.

O maior diferencial desta exposição é contar a história da região por meio de moderna tecnologia. Ao todo são 09 telas em LCD e 02 telas com tecnologia touch scream que permitem o manuseio do toque com as mãos.

Uma tela dá o direcinamento à partir do último toque e outra, possibilita até 25 toques ao mesmo tempo. O responsável pela montagem e programação desta última tela é o estudante de Ciências da Computação da Universidade Ruy Barbosa, Jean Cathalá. “Essa tela se propõe a trabalhar em superfícies tangíveis que podem ser mesa, parede ou chão e está dentro da área de sistemas interativos em tempo real. Essa interação Homem e Máquina se convertem com aplicações que podem ser tocadas a dedo”, explica Jean.

Sistemas como esses não são novos no campo das artes visuais. Na Bahia, porém, poucas exposições ou instalações já utilizaram esse tipo de equipamento. O diferencial desta exposição portanto, é que ela é produzida e realizada totalmente por profissionais baianos.

“Estamos trabalhando com toda tecnologia nova, moderna e principalmente sendo realizada por jovens e profissionais baianos de diversas áreas da informática. Todos os programadores são baianos”, afirma o coordenador da montagem, Joãozito. “É possível ler todas as mais de 300 páginas do Plano, que está disponível na tela”, completa o artista.

No centro da exposição, um caleidoscópio projeta mais de 4 mil fotografias de todo o Centro Antigo.

Memorial dos Governadores
Além da exposição sobre o Centro Antigo de Salvador, o público poderá conferir o novo Memorial dos Governadores da Bahia, onde é mantido um importante acervo com peças, objetos e documentos dos políticos que governaram o Estado.

O Memorial foi reformado e teve sua concepção tipográfica alterada. Na nova configuração, as 17 vitrines foram organizadas por períodos históricos, ao invés de ser divididas por governadores. A divisão está da seguinte forma: República Velha -1889 a 1930; Era Vargas - 1930 a 1945; Intervalo Democrático – 1945 a 1964; Ditadura Militar -1964 a 1985 e o Período de Redemocratização do Brasil (painel informativo ) - 1986 a 2010.

No térreo do Palácio, onde antes funcionavam o Centro de Memória e o auditório, foram disponibilizadas duas salas para alocar os acervos e a pinacoteca “Galeria dos Governadores”. É uma exposição de longa duração com objetos, iconografias e documentos que contribuem para a preservação de nossa memória histórica. E também permite aos visitantes, pesquisadores e curiosos conhecer um pouco da evolução política baiana e dos aspectos econômicos, sociais e culturais de períodos que interferiram na formação e reflexão da sociedade atual. Nesta Galeria foi incluído também um novo quadro com a pintura do atual governador Jaques Wagner.

Criado em 1986, o Memorial dos Governadores é o espaço adequado para a preservação dos registros materiais que fazem parte da história política da Bahia e de suas principais personalidades. Através do suporte científico da museologia se tem adotadas práticas preservacionistas que visam salvaguardar pelo maior tempo possível o conteúdo intelectual e informacional que estão presentes nos documentos/objetos pertencentes ao acervo.

SERVIÇO

O QUÊ: Centro Antigo de Salvador – “A História do Brasil Vive Aqui”.
QUANDO: Até 11 de julho – de terça a domingo – das 10h às 18h.
ONDE: Palácio Rio Branco – Pça Tomé de Souza.

O QUÊ: Memorial dos Governadores
QUANDO: permanente - de terça a domingo – das 10h às 18h.
ONDE: Palácio Rio Branco – Pça Tomé de Souza.

O QUÊ: visita às instalações do Palácio Rio Branco.
QUANDO: a partir do dia 15/06 (APENAS VISITAS GUIADAS) - de terça a domingo – das 10h às 18h.
ONDE: Palácio Rio Branco – Pça Tomé de Souza.

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Assessoria de Comunicação - SecultBA
(71) 3103-3016 / 3026 / 3027
(71) 9983-5278 / 8151-0893

Portal do Centro Antigo já está no ar

Na internet, os visitantes podem conhecer a história do Centro Antigo e as propostas do Plano de Reabilitação Participativo.

O Plano de Reabilitação Participativo do Centro Antigo de Salvador, lançado na tarde de ontem (10/06/2010) pelo presidente Luis Inácio Lula da Silva, pelo Governador Jaques Wagner e outras autoridades, pode ser conhecido por qualquer pessoa em qualquer lugar do mundo, basta acessar o endereço www.centroantigo.ba.gov.br. No portal, o público poderá conferir as 14 proposições levantadas com base nos diagnósticos dos especialistas da UNESCO.

No site, o público poderá conhecer o mapa do Centro Antigo, área que vai do Campo Grande à Calçada e toda sua abrangência, vídeos, fotografias, projetos já realizados e em andamentos e todo o PDF completo do Plano. O visitante poderá compreender a diferença entre Centro Antigo e Centro Histórico, entender as atribuições do Escritório de Referência do Centro Antigo de Salvador, e como se deu a participação da sociedade na construção do Plano.

Plano de Reabilitação Participativo do Centro Antigo - Resultado de cooperação técnica entre o Governo da Bahia e a UNESCO, contando com um grupo gestor dos três níveis de governo e ampla participação da comunidade, o Plano aponta estratégias de desenvolvimento sustentável para a região e um amplo leque de ações concretas, parte delas já em andamento. O estudo que vem sendo realizado há dois anos em parceria com a UNESCO e com a colaboração de 600 pessoas da sociedade civil, apresenta 14 propostas de integração social e econômica, de habitação, cultura, turismo, meio ambiente, segurança e patrimônio para o Centro Antigo da cidade de Salvador.

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Assessoria de Comunicação
Secretaria de Cultura do Estado da Bahia
(71) 3103-3016/ 3027/ 3026/ 9983-5278

Videoconferência orienta sobre inscrição de projetos nos editais lançados pela FUNCEB/SECULT

Encontro tem foco em esclarecimentos sobre Formulário de Apresentação de Projetos e Orçamento Físico-Financeiro

Dentro da série Videoconferências 2010, a Fundação Cultural do Estado da Bahia – FUNCEB, instituição vinculada à Secretaria de Cultura do Estado, realiza a edição Videoconferência Editais Cultura 2010 – Orientações, para esclarecer os procedimentos de inscrição de projetos nos editais da FUNCEB/SecultBA que estão com inscrições abertas.

O objetivo da iniciativa é instruir sobre o preenchimento do Formulário de Apresentação de Projetos e Orçamento Físico-Financeiro e tirar as dúvidas frequentes. O encontro se realiza no dia 17 de junho (quinta-feira), das 9h30 às 12 horas, com representantes da FUNCEB e do Fundo de Cultura da Bahia – FCBA.

A sessão, que é gratuita e aberta a quaisquer interessados, será realizada a partir do auditório do Instituto Anísio Teixeira – IAT, em parceria com a Secretaria de Educação – SEC, com participantes presentes no local, em Salvador, ou em uma das salas de transmissão localizadas em 29 municípios do interior da Bahia. O público também pode assistir às videoconferências e enviar perguntas pela internet, através do endereço http://ead.sec.ba.gov.br/media. A parceria com a SEC se dá através do programa Rede Educação, que democratiza ações educacionais com soluções tecnológicas que promovem a Educação à Distância.

As diferentes opções de participação nas Videoconferências ampliam o acesso à informação, possibilitando a comunicação direta entre a gestão pública estadual de cultura e cidadãos de todo o território baiano. Assim, esta oportunidade de orientações sobre inscrições em editais, além de se alinhar à política de descentralização e interiorização adotada pelo Governo do Estado, está unida a um conjunto de esforços para a diversificação de origens e identidades das propostas contempladas.

“Buscamos garantir que as exigências próprias de um edital público não sejam um entrave para que artistas e profissionais da cultura apresentem suas propostas. Através de workshops de elaboração de projetos culturais realizados em diversas cidades, da atuação de representantes territoriais e da inclusão de premissas nas minutas dos editais, temos investido na facilitação do acesso aos mecanismos de apoio do Estado. Esta videoconferência é mais uma ação neste sentido”, afirma Gisele Nussbaumer, Diretora da FUNCEB.

Os editais abertos, que abrangem as áreas de artes visuais, audiovisual, circo, dança, música e teatro, estão disponíveis no site da FUNCEB (www.fundacaocultural.ba.gov.br).

COMO PARTICIPAR

A participação na Videoconferência é gratuita e aberta a quaisquer interessados. É sugerida a confirmação de presença através do e-mail videoconferencias.funceb@gmail.com. Existem três formas de participar:

1) Presencialmente no local da palestra – é aberto o acesso ao auditório do Instituto Anísio Teixeira – IAT, onde estarão presentes os palestrantes. Mediadores garantem a intervenção da plateia.

2) Presencialmente em salas no interior do Estado – há transmissão em tempo real em salas de 29 municípios baianos: Alagoinhas, Amargosa, Barreiras, Bom Jesus da Lapa, Brumado, Caetité, Feira de Santana, Guanambi, Ibotirama, Ilhéus, Irecê, Itaberaba, Itabuna, Itapetinga, Jacobina, Jequié, Juazeiro, Macaúbas, Paulo Afonso, Piritiba, Ribeira do Pombal, Santo Amaro, Santo Antônio de Jesus, Seabra, Senhor do Bonfim, Serrinha, Teixeira de Freitas, Valença e Vitória da Conquista. Nestes locais, um técnico possibilita a intervenção dos presentes através de sistema on line.

3) Pela internet – pessoas de qualquer localidade podem acompanhar a videoconferência ao vivo e enviar perguntas, através do site http://ead.sec.ba.gov.br/media.

Videoconferência Editais Cultura 2010 – Orientações
Quando: 17 de junho (quinta-feira), das 9h30 às 12h00
Onde:
- Auditório do Instituto Anísio Teixeira – IAT (Estrada da Muriçoca, s/n – Paralela)
- Salas de transmissão em outros 29 municípios baianos
- Transmissão pela internet (http://ead.sec.ba.gov.br/media)
Quanto: Grátis
Mais informações: www.fundacaocultural.ba.gov.br/videoconferencias2010

Criadores do Kazaa e Skype criam rede social de música

Com o nome de Rdio, sistema permite que usuários ouçam canções que ficam armazenadas na "nuvem".

Depois de criarem o site de compartilhamento de arquivos Kazaa e o programa de telefonia VoIP Skype, a dupla Niklas Zennström e Janus Friis agora vai investir no mundo das redes sociais. A nova empreitada leva o nome de Rdioe permitirá que seus usuários ouçam músicas que ficam armazenadas na "nuvem", ou cloud computing, para os que preferem um nome mais técnico.

A empresa ficará sediada em São Francisco e terá um acervo com cinco milhões de canções - aproximadamente a metade do que o iTunes oferece. Entre os diferenciais oferecidos pelo serviço, está o fato do usuário poder escutar as músicas de qualquer dispositivo, ao contrário do que acontece com seu rival da Apple, onde você só tem acesso aos arquivos em um número limitado de gadgets. Além disso, as faixas podem ser acessadas de um navegador na web.

O Rdio cobrará cinco dólares por mês, sendo que o usuário poderá ouvir todas as músicas do acervo, quantas vezes quiser. Há também um plano de dez dólares que permite que ele acesse as canções também do seu celular, incluindo aí iPhones, Blackberry e modelos que tenham o Android como sistema operacional. Para cada um destes, o serviço liberará um app específico.

O lado social do Rdio é que ele permite que você ouça também a música obtidas pelos seus amigos, além das que você adquiriu, o que ajuda na descoberta de novas faixas. Também será possível compartilhar as canções pelo Facebook, Twitter e e-mail. O serviço tem parcerias com gravadoras como a Sony Music, a EMI, Warner Music, Universal, além de agregadores de música digital.

O Rdio estava em fase de testes, permitindo que os usuários da versão beta convidassem outros amigos. Agora, ele está disponível em um preview pago, obtido por meio de convites.

Programação Paramount/Universal UCI Orient Iguatemi -Semana de 11 a 17 de junho de 2010

UCI Orient Iguatemi
2ª, 3ª e 5ª6ª, S, D e F
R$ 12,00R$ 15,00
Até às 17hs.Até às 17hs.
R$ 14,00R$ 17,00
A partir das 17hs.A partir das 17hs.
Quarta-feira
R$ 10,00
Sessão Família - sab, dom e feriados - sessões iniciadas até 14:55hs
R$ 10,00 (inteira) - R$ 5,00 (meia)
Sala 3D
2ª e 4ª3ª e 5ª6ª, S, D e F
R$ 19,00R$ 21,00R$ 23,00




Horários:
Matinais: sábado, domingo e feriado.
Sessões saideiras: sexta-feira, sábado e véspera de feriado.
De segunda a quinta-feira: sessões de 13h as 22h30

OBSERVAÇÕES:


*NO DIA 15/06 – ESTREIA DO BRASIL NA COPA – NÃO SERÃO EXIBIDAS AS SESSÕES ENTRE AS 15H E 18H

1 – Pré-estreia aberta ao público do filme Em Busca de uma Nova Chance na sala 12, sexta e sábado às 21h30 e 23h40 e de domingo à quinta às 21h30;
2 – No dia 12/06 (sábado) não será exibida a sessão de 11h15 do filme Fúria de Titãs 3D (Dublado) da sala 07;
3 – Nos dias 14/06 (segunda) e 17/06 (quinta) não será exibida a sessão de 20h50 do filme Esquadrão Classe A (Dublado) da sala 04.


PRÉ-ESTREIA

Em Busca de uma Nova Chance (The Greatest, EUA, 2009)

Diretor: Shana Feste
Elenco: Pierce Brosnan, Susan Sarandon, Carey Mulligan, Johnny Simmons, Aaron Johnson, Miles Robbins, Michael Shannon, Jennifer Ehle, Lindsay Beamish.
Censura: 12 anos
Sinopse: Casal enfrenta a perda de um filho enquanto lida com os problemas da irmã adolescente.

ESTREIAS


Esquadrão Classe A (The A-Team, EUA, 2009)

Diretor: Glenn Ficarra e John Requa
Elenco: Liam Neeson, Bradley Cooper, Jessica Biel, Patrick Wilson, Sharlto Copley, Quinton “Rampage” Jackson, Gerald McRaney, Henry Czerny, Yul Vazquez, Maury Sterling, Terry Chen.
Censura: 12 anos
Sinopse: Uma equipe de oficiais militares renegados assume várias operações sigilosas enquanto tenta se manter à frente de seus perseguidores: o exército americano. Baseado na série de TV Esquadrão classe A.

Cartas para Julieta (Letters to Juliet, EUA, 2010)

Diretor: Gary Winick
Elenco: Amanda Seyfried, Gael García Bernal, Cristopher Egan, Vanessa Redgrave, Franco Nero, Daniel Baldock.
Censura: 12 anos
Sinopse: Quando a aspirante à escritora de revistas Sophia Marcus e o aspirante a dono de restaurante Victor voam de Nova York para a Itália para um período de férias, o palco parece perfeito para o tão necessário romance que falta em seu relacionamento, especialmente por seu destino ser a cidade de Verona, sede da famosa história de amor Romeu e Julieta. Mas Victor está muito mais interessado em encontrar fornecedores para seu restaurante futuro do que no relacionamento com Sophia, que acaba descobrindo uma improvável fonte para extravasar seu romance: ela se junta a um grupo de voluntários que respondem as cartas que chegam a Verona, endereçadas para Julieta, procurando conselhos amorosos.

Plano B (The Back-Up Plan, EUA, 2010)

Diretor: Alan Poul
Elenco: Jennifer Lopez, Eric Christian Olsen, Donal Logue.
Censura: 12 anos
Sinopse: Após inúmeros namoros, Zoe chegou à conclusão que esperar pelo “homem certo” estava demorando demais. Determinada a se tornar mãe, ela decide fazer uma inseminação artificial. No dia da consulta, ela conhece Stan – um homem que apresenta reais possibilidades.

Programação Paramount/Universal UCI Orient Paralela - Semana de 11 a 17 de junho de 2010

UCI Orient Paralela
2ª, 3ª e 5ª6ª, S, D e F
R$ 12,00R$ 15,00
Até às 17hs.Até às 17hs.
R$ 14,00R$ 17,00
A partir das 17hs.A partir das 17hs.
Quarta-feira
R$ 10,00
Sessão Família - sab, dom e feriados - sessões iniciadas até 14:55hs
R$ 10,00 (inteira) - R$ 5,00 (meia)
Sala 3D
2ª e 4ª3ª e 5ª6ª, S, D e F
R$ 19,00R$ 21,00R$ 23,00




Horários:
Matinais: sábado, domingo e feriado.
Sessões saideiras: sexta-feira, sábado e véspera de feriado.
De segunda a quinta-feira: sessões de 13h as 22h30

OBSERVAÇÕES:


*NO DIA 15/06 – ESTREIA DO BRASIL NA COPA – NÃO SERÃO EXIBIDAS AS SESSÕES ENTRE AS 15H E 18H


ESTREIAS

Esquadrão Classe A (The A-Team, EUA, 2009)

Diretor: Glenn Ficarra e John Requa
Elenco: Liam Neeson, Bradley Cooper, Jessica Biel, Patrick Wilson, Sharlto Copley, Quinton “Rampage” Jackson, Gerald McRaney, Henry Czerny, Yul Vazquez, Maury Sterling, Terry Chen.
Censura: 12 anos
Sinopse: Uma equipe de oficiais militares renegados assume várias operações sigilosas enquanto tenta se manter à frente de seus perseguidores: o exército americano. Baseado na série de TV Esquadrão classe A.

Cartas para Julieta (Letters to Juliet, EUA, 2010)

Diretor: Gary Winick
Elenco: Amanda Seyfried, Gael García Bernal, Cristopher Egan, Vanessa Redgrave, Franco Nero, Daniel Baldock.
Censura: 12 anos
Sinopse: Quando a aspirante à escritora de revistas Sophia Marcus e o aspirante a dono de restaurante Victor voam de Nova York para a Itália para um período de férias, o palco parece perfeito para o tão necessário romance que falta em seu relacionamento, especialmente por seu destino ser a cidade de Verona, sede da famosa história de amor Romeu e Julieta. Mas Victor está muito mais interessado em encontrar fornecedores para seu restaurante futuro do que no relacionamento com Sophia, que acaba descobrindo uma improvável fonte para extravasar seu romance: ela se junta a um grupo de voluntários que respondem as cartas que chegam a Verona, endereçadas para Julieta, procurando conselhos amorosos.

Plano B (The Back-Up Plan, EUA, 2010)

Diretor: Alan Poul
Elenco: Jennifer Lopez, Eric Christian Olsen, Donal Logue.
Censura: 12 anos
Sinopse: Após inúmeros namoros, Zoe chegou à conclusão que esperar pelo “homem certo” estava demorando demais. Determinada a se tornar mãe, ela decide fazer uma inseminação artificial. No dia da consulta, ela conhece Stan – um homem que apresenta reais possibilidades.

Programa Petrobras Cultural abre inscrições para projetos de todo o País

A Petrobras, em parceria com o Ministério da Cultura, anunciará nesta sexta-feira, dia 11 de junho, às 10h, o lançamento do Programa Petrobras Cultural 2010, por meio do qual a empresa realiza seleção pública e patrocina projetos de todo o País.

A cerimônia será realizada em Salvador, no Forte de Santo Antônio Além do Carmo (Forte da Capoeira - Praça Barão do Triunfo, Largo de Santo Antônio), e contará com a presença do ministro da Cultura, Juca Ferreira, do governador da Bahia, Jaques Wagner, e do presidente da Petrobras, José Sergio Gabrielli de Azevedo.

Criado em 2003, o PPC baliza as ações de patrocínio da Petrobras em torno de uma política cultural de alcance social e de afirmação da identidade brasileira. É o maior programa de patrocínio cultural do país. Mais de mil projetos receberam, via Lei Rouanet, patrocínio através do programa desde a sua primeira edição.

Após a solenidade, será realizada entrevista coletiva com o ministro Juca Ferreira e a gerente de Patrocínios da Petrobras, Eliane Costa.

Informações: (61) 9907-4662, ou (61) 2024-2407, na Comunicação Social/MinC.